SOLOS – TILT Grow 2020

SOLOS – TILT Grow 2020

Panta Rei Danseteater

04/12/2020 - 10:30 - 11:30
Ungdom/voksen

Bli med oss på en live-streamet dansevandring i og rundt Sentralen og opplev ikke mindre enn åtte soloforestillinger. Unge dansere har skapt soloer i samarbeid med en norsk eller internasjonalt anerkjent koreograf. Sammen har de lekt, beveget og arbeidet seg fram til en selvstendig liten forestilling hver.

Scenograf Fang Kaehler Liu, lysdesigner Peter Albers og Sentralen sin herlige gjeng med teknikere forsikrer oss om at selv vandringen fra solo til solo skal være til fornøyelse, heng deg med fra godstolen!

Forestillingen ser du hos Estraad, registrer deg her for å se forestillingen.

SOLOS – TILT Grow 2020 på Sentralen er et samarbeid mellom Showbox, Panta Rei Danseteater, Sentralen og Danse- og teatersentrum. Vandringen er støttet av Sparebankstiftelsen DNB, Talent Norge og Oslo kommune.

Koreografier

“Et glimt av min evighet”

Når det konkrete oppløses, vet vi ikke lenger hva vi er eller har vært. Vi slutter å etterligne og fremstiller ikke virkeligheten slik den vanligvis oppfattes.

Medskapende danser: Stine Solvang
Koreograf: Stian Danielsen
Sang: You
Album: Glider
Artist: Lariss

GOLDEN

Golden is an energetic dance full of unexpected movements letting tiredness, uniqueness & weirdness slip in. She is dancing like no one is watching, breathing and sweating, standing still at hectic times, reflecting the world of today.

Medskapende danser: Malene Juliussen Olsen
Koreograf: Koen De Preter
Musikk: Mason Jennings – The Times They Are A-Changin’

Eventyrlig

Med et skjevt blikk på eventyrenes verden tar danserne oss med på en reise der du som publikummer kan skape din egen historie. Hvem er og hva vil riddere, prinsesser og troll?

Medskapende dansere: Live Skullerud og Oliver Sale
Koreografi: Anne Ekenes og Pia Holden
Musikk: Nathaniel Reed
Tekstkonsulent: Janne Langaas

—–

“Featherweight”

Spirit rises, feathers fall. This dance haiku is inspired by Icarus, and weaves together flight, falling, loving, learning, loss, and the longing to live intensely. In a time when we cannot be too close, how are we to find closeness?

Medskapende danser: David Forsberg
Koreograf: Erik Kaiel
Musikk: Akufen, remixed by David

“Folded”

“I just need to work that maze inside my mind. For the life of me, I don’t remember what I came to find. Now tell me princess.” (Assaf Avidan, The Labyrinth Song)

Medskapende danser: Cesilie Kverneland
Koreograf: Rachel Erdos
Musikk: Assaf Avidan (The Labyrinth Song)

“It should be us”

Et møte mellom to konger. Han ene: Den urbane, bortkomne, – overmodig, men allikevel skremt av det ulendte og mørke terrenget, på leting etter sin kamerat som er skogens konge. Han andre: Skogens konge har snublet og ligger igjen i grøftekanten, også forkommen, og uten hverken retning eller territorium. Om vennskap og ulikhet. Om å dele livet og habitater.

Medskapende danser: Ole Kristian Tangen
Koreograf: Ina Christel Johannessen
Musikk: Andy Stott
Statist: Helge

“Fanfare: GUL”

Fanfare: GUL er tradisjonelt et signal av trompeter eller horn brukt som gledes- eller hyllesttegn. Vi har skapt en fanfare i bevegelse ut i fra hva en iboende følelse av glede kan ha som potensial for lekenhet, frigjøring, pasjon og kraft.

Medskapende danser: Edith Strand Askeland
Koreografi: Cecilie Lindeman Steen og Edith Strand Askeland
Kostyme: Cecilie Lindeman Steen

“The Mayfly”

The Mayfly solo is a life shown in rewind, ending on a note of hope however it encourages a level of individual interpretation.

The Mayfly is used as a powerful symbol throughout history. Why do we give such importance to this Mayfly and it’s 1 day of life? Perhaps because we struggle to give importance to our own, much longer life?

There is perhaps a bitter sweet simplicity in having just 24 hours, one singular day of beautiful undeniable importance .

The Mayfly has been used to resemble the explicit link between heaven and earth, to even suggest a cosmic resonance between sacred and profane, celestial and terrestrial, macrocosm and microcosm.

Originally created to be performed outdoors, this solo, like the presence of a Mayfly, indicates an unpolluted environment – In our current day, with both our own and the environments ever declining health it’s inevitable not to be touched by thoughts of mortality and our fragile planet during these times.

If we had 1 day to live, how would we treat ourselves, others, our planet?

Dancer: Hanne Elisabeth Svenning
Choreography: Georgie Rose
Composer: Yom, Album – Le silence de l’exode Track – l’eau Jaillie du rocher
Label: Buda Musique

Produsent for alle soloer: Panta Rei Danseteater

 

Dansere: Live Skullerud, Oliver Sale, Ole Kristian Tangen, Edith Strand Askeland, Hanne Elisabeth Svenning, Malene J. Olsen, David Forsberg, Julie Drønen Ekornes/Cesilie Kværneland, Stine Solvang

Koreografer: Ina Christel Johannessen, Cecilie Lindeman Steen, Stian Danielsen, Anne Ekenes & Pia Holden, Rachel Erdos, Erik Kaiel, Koen de Preter, Georgie Rose. 

Kunstnerisk leder: Anne Ekenes

Prosjektledere: Pia Holden and Silje Lian

Produsent: Panta Rei Danseteater

Co-produsent: Sentralen, Showbox,  Scenekunstbruket, The Norwegian Opera & Ballet, Performing Arts Hub Norway

Filmproduksjon: Millimedia

Støttet av: Sparebankstiftelsen DNB, Talent Norway, Oslo City Council. 

 


Neste 5 på programmet